Cinéstesia
Cinéstesia on Espoo Cinén uusi avaus, joka on omistettu risteyksille elokuvan ja kuvataiteen antoisilla, jatkuvasti muuttuvilla rajamailla.
Ohjelma koostuu kuratoidusta näytössarjasta, joka kehitetään yhteistyössä vuosittain vaihtuvan kansainvälisen kuraattorin kanssa, kaksipäiväisen seminaarin elokuvasta ja visuaalisesta taiteesta sekä aktiivinen, kansainväliseen vaihtoon keskittyvä ohjelmalinja. Cinéstesia tuo yhteen liikkuvan kuvan rajoilla työskentelevät taiteilijat, elokuvantekijät, kuraattorit, ohjelmoijat, tutkijat ja instituutiot.
Saastamoisen säätiön tukema Cinéstesia järjestetään ensimmäistä kertaa osana Espoo Ciné -elokuvafestivaalia 21.–30.8.2026 Helsingissä ja Espoossa.
Päävieraat
Ensimmäisen Cinéstesian kansainväliseksi kuraattoriksi saapuu Lontoossa vaikuttava elokuvatutkija, kriitikko ja kuraattori Erika Balsom, joka on kirjoittajana yksi tämän päivän vaikuttavimmista äänistä taiteilijoiden liikkuvan kuvan ja elokuvan rajoilla. Balsom on kuratoinut vierailevien taiteilijoiden Ben Riversin ja Nour Ouaydan teoksia esittelevät näytökset sekä kolme arkistonäytöstä. Ben Rivers on Lontoossa asuva taiteilija ja kokeellinen elokuvantekijä, jonka käsintehdyt, spekulatiiviset teokset tutkivat yksinäistä elämää ja marginaalisia maailmoja dokumentin ja fiktion välimaastossa. Hänen rinnallaan elokuvantekijä ja -kuraattori Nour Ouayda Beirutista kutoo kuvaa, tekstiä ja ääntä aistillisen yksityiskohtaiseen ja hiljaisen radikaaliin muotoon.
Lue lisää.
Kansainvälinen elokuvan ja kuvataiteen Cinéstesia-seminaari
Cinéstesian kansainvälinen elokuvan ja kuvataiteen seminaari on kaksipäiväinen ammattilaisfoorumi liikkuvalle kuvalle sen kaikissa muodoissa. Seminaari luo tilan tarkastella kriittisesti instituutionaalisia, taloudellisia ja materiaalisia olosuhteita, jotka vaikuttavat audiovisuaalisen nykytaiteen harjoittamiseen. Seminaariin sisältyvät keynote-luennot, paneelikeskustelut ja taiteilijoiden puheenvuorot käsittelevät tämän hetken ajankohtaisimpia kysymyksiä liikkuvan kuvan kentällä. Keskusteluissa analysoidaan muuttuvia rajoja elokuvan ja kuvataiteen välillä sekä analogisen elokuvakulttuurin tulevaisuutta. Samalla ohjelmassa tarkastellaan erilaisia yhteistyön ja esityskulttuurin muotoja ja rakenteita, jotka vaikuttavat siihen, miten liikkuvaa kuvaa tuotetaan, koetaan ja esitetään tällä hetkellä.
Lue lisää.
Näytökset
Yhdessä Erika Balsomin kanssa suunniteltu osuus Cinéstesian näytöskokonaisuudesta jakautuu kahteen osaan, jotka tuovat yhteen elokuvan ja kuvataiteen monipuolisessa välimaastossa suunnistavia elokuvantekijötä ja kuvataiteilijoita. Artists in Focus -sarjat keskittyvät Ben Riversin ja Nour Ouaydan teoksiin. Archives palaa tärkeisiin hetkiin taiteilijoiden liikkuvan kuvan ja avantgarden historiassa: Ohjelmistossa on harvoin esitettyjä teoksia kahdelta uudelleenkuvittelun uranuurtajalta, Isaac Julienilta ja Jean Mattheelta. Lisäksi esitetään tribuutti legendaariselle kokeellisen elokuvan EXPRMNTL-festivaalille, jonka vuoden 1967 tapahtuma jäi historiaan erityisen kumouksellisena.
Kolmas näytössarja, Artisanal Films, juhlistaa analogista elokuvaa elinvoimaisena, kehittyvänä kenttänä. Ohjelmisto sisältää kunnianosoituksen Helsingin Elokuvapajalle, 1990-luvun suomalaisen taiteilijasukupolven merkittävälle luovalle elokuvalaboratoriolle. Yet to Come -näytös on katsaus nuoreen audiovisuaaliseen kulttuuriin linkittyviin paikallisiin teoksiin, jotka painottavat tekotavoissaan elokuvaan liittyvää artesaanitaitoa.
Lue lisää.
Live Cinema -esityksiä
Traces and Transitions kokoaa pariksi kaksi live cinema -esitystä, What Goes Around Comes Around ja Capacity for Resonance. Kumpikin yhdistää analogista filmiä elävän materiaalin kanssa tutkii teknologian, ihmisen ja kehollisen havainnoinnin välisiä jännitteitä modernin maailman kiihtyvässä tahdissa. Valo, ääni ja tilaan projisoituva filmi muodostavat kokonaisuuden niin vastarinnan eleeksi kuin immersiiviseksi aistien matkaksi.
Lue lisää.
