Seminaarikeskustelijat
Seminaaripäivä 1
Krist Gruijthuijsen – johtaja (EMMA)
Krist Gruijthuijsen (s. 1980, Alankomaat) on kuraattori ja kirjoittaja, joka tunnetaan taiteilijalähtöisestä, kokeellisesta lähestymistavasta kuratointiin. Hän toimii EMMAn museonjohtajana. Aiemmassa roolissaan kuraattorina Kunsthaus Zürichissa hän suunnitteli retrospektiivin taiteilija Paul Thekille. Gruijthuijsenin on johtanut myös Berliinin KW Institute for Contemporary Artia (2016–2024) ja Grazer Kunstvereinia Grazissa (2012–2016) sekä toiminut Sandberg Instituutin kuvataiteen maisteriohjelman vastaavana opettajana Amsterdamissa. Hän on yksi Amsterdamin Kunsteverein-taidekeskuksen perustaneista johtajista (2009–2012).
Itha O’Neill – johtava kuraattori (Amos Rex)
Kuraattori ja toimittaja Itha O’Neillillä (taiteen kandidaatti, FM) on vahvat kytkökset museo- ja nykytaidekenttään sekä Suomessa että kansainvälisesti. Hän on kuratoinut menestyneitä näyttelyitä, muun muassa Jeppe Heinin There Are No Ordinary Moments (2013), Studio Driftin Elemental (2019), Bill Violan Inner Journey (2021), Keiken-kollektiivin Spirit Systems of Soft Knowing ༊·̊'' (Lumen Prize 2024) ja Yinka Ilorin Transparent Happiness (2025). O’Neill johtaa Amos Rexin kuratoriaalista suuntaa, jonka toinen linja keskittyy taiteeseen, teknologiaan ja yhteiskuntaan, toinen taiteeseen julkisessa tilassa. Hänen kuratoriaaliset lähestymistapansa sitoutuvat monialaiseen yhteistyöhön ja saavutettaviin kokemuksiin monimuotoiselle yleisölle.
Saara Hacklin – kokoelmien intendentti (Kiasma)
Saara Hacklin, FT, on helsinkiläinen kuraattori, kirjoittaja ja tutkija. Hän työskentelee kokoelmien intendenttinä Kansallisgallerian nykytaiteen museo Kiasmassa. Hacklin on filosofian tohtori estetiikassa (Helsingin yliopisto, 2012). Kiasmassa hän on kuratoinut lukuisia kokoelmanäyttelyitä, viimeisimpänä Kivi, paperi, sakset ja Kuin kotonaan yhdessä Saara Karhusen ja Satu Oksasen kanssa. Kuratoinnin lisäksi Hacklin on kirjoittanut taiteen filosofiasta ja nykytaiteesta useisiin julkaisuihin, kuten verkkolehti Mustekalaan. Hän on myös tarkastanut useita taiteellisia tohtorin väitöksiä ja opettanut taiteen teoriaa esimerkiksi Kuvataideakatemiassa ja Aalto-yliopistossa.
Paul O’Neill – taiteellinen johtaja (PUBLICS)
Tohtori Paul O’Neill on irlantilainen kuraattori, taiteilija, kirjoittaja ja pedagogi. Vuodesta 2017 O’Neill on toiminut PUBLICS Helsingin taiteellisena johtajana. Vuosina 2013–2017 hän johti Center for Curatorial Studiesin koulutusohjelmaa Bard Collegessa New Yorkissa. O’Neill on kirjoittanut ja toimittanut useita antologioita kuratoinnista, kuten arvostetun The Culture of Curating and the Curating of Culture(s) (MIT Press, 2012) sekä tuoreimpana Not Going it Alone: Collective Curatorial Curating (Apexart, 2024) ja CURIOUS (Open Editions, 2024). O’Neill on osallistunut yli 70 näyttelyn kuratointiin ympäri maailman, ja häntä pidetään yhtenä johtavista tutkimuslähtöisistä kuraattoreista, pedagogeista ja tutkijoista.
Sini Mononen – Akatemiatutkija (Suomen Akatemia / Helsingin yliopisto) ja taidejournalisti
Sini Mononen on musiikkitieteilijä ja taidekriitikko, joka kirjoittaa säännöllisesti muun muassa Helsingin Sanomiin ja Taide-lehteen. Tällä hetkellä hän työskentelee Suomen Akatemian tutkijatohtorina Helsingin yliopistossa ja valmistelee kirjaa musiikista ja äänestä laajennetun elokuvan (expanded cinema) kontekstissa.
Arturo Delgado – elokuvantekijä, apulaisprofessori (Aalto-yliopisto)
Arturo Delgado Pereira (Chico Pereira) on espanjalainen elokuvaohjaaja ja tutkija, joka työskentelee dokumenttielokuvan apulaisprofessorina Aalto-yliopistossa. Hänen pitkiä dokumenttielokuviaan on palkittu muun muassa IDFAssa, Edinburgin kansainvälisellä elokuvafestivaalilla sekä DOK Leipzigissa. Uusin elokuva 11 Underground (2025) yhdistää dokumentaarista uudelleennäyttelemistä ja kokeellista etnografiaa entisessä kaivoskaupungissa. Elokuva voitti DocPoint Helsingin parhaan kotimaisen pitkän elokuvan palkinnon sekä BAFTSS-järjestön (Iso-Britannia) Best Practice Research Award -palkinnon.
Pereira on väitellyt tohtoriksi elokuvan, digitaalisen median ja antropologian alalta Kalifornian yliopistossa Santa Cruzissa (University of California, Santa Cruz).
Azar Saiyar on Helsingissä toimiva elokuvantekijä ja mediataiteilija, jonka teokset perustuvat usein erilaisiin arkistoaineistoihin. Teoksissaan hän tutkii ja kyseenalaistaa löydettyä aineistoa katsomalla, kuuntelemalla, leikkimällä ja yksityiskohtiin uppoutumalla. Hänen elokuviaan on esitetty kansainvälisillä elokuva- ja mediafestivaaleilla, gallerioissa, näyttelyissä, museoissa sekä televisiossa. Vuonna 2022 Saiyar sai AVEK-palkinnon mediataiteesta.
Seminaaripäivä 2
Ieva Balode – taiteilija, perustaja (Baltic Analog Lab)
Ieva Balode (Riika, Latvia) on taiteilija ja elokuva-aktivisti, joka työskentelee analogisen, fotokemiallisen filmin kanssa. Hänen töitään on esitelty kansainvälisissä näyttelyissä ja festivaaleilla niin installaatioina, elokuvina ja performansseina. Kuraattorina hän on ollut perustamassa ja johtaa Riikassa Baltic Analog Lab -taiteilijakollektiivia, joka tarjoaa alustan analogiselle elokuvatuotannolle, tutkimukselle ja opetukselle. Hän on myös riikalaisen, vuodesta 2017 järjestetyn kokeellisen elokuvan festivaalin Processin johtaja. Balode opettaa työpajoja kokeellisen elokuvan tekniikoista ja suorittaa toista maisteritutkintoaan sosiaalisesta ja kulttuurista antropologiaa Latvian yliopistossa.
Britt Al-Busultan – elokuvantekijä, johtava jäsen (Filmverkstaden)
Britt Al-Busultan on asunut Vaasan alueella vuodesta 2009. Opiskeltuaan kuvataidetta Alankomaissa, hän valmistui tila-aikataiteiden maisteriksi Kuvataideakatemiasta ja Amsterdamin Sandberg Instituutista.
Vuodesta 2006, Al-Busultan on työskennellyt yksinomaan analogisen elokuvan parissa. Vuonna 2010 perustetun taiteilijavetoisen filmipajan Filmverkstadenin perustajajäsenenä sekä johtajana hän on tutkinut laajennettua elokuvaa ja työskennellyt vaihtoehtoisten kuvanmuodostuksen ja -esittämisen parissa. Hänen laajennetun elokuvan työnsä ovat usein immersiivisiä ja paikkakohtaisia. Al-Busultanin installaatioissa ja live cinema -esityksissä valo, pimeys, väri ja liike ovat aktiivisia toimijoita tilassa, joka on dialogissa yleisön kanssa. Hänen töitään on esitetty kansainvälisissä näyttelyissä ja festivaaleilla, kuten Ann Arbor Film Festivalilla, IFFR ja AAVE -festivaalilla.
Lasse Vairio – taiteilija, perustajajäsen (ELK-LAB)
Lasse Vairion (s. 1966) työt liikkuvat arkisen ja fantasian välimaastossa. Aika katoaa kameralle ja äänityslaitteet voi uudelleenlöytää, mutta ne ovat muuttaneet muotonsa matkan varrella. Lasse Vairio asuu ja työskentelee Helsingissä, ja valmistui vuonna 2023 aika-tilataiteen maisteriksi Taideakatemiasta.
Avreno Heikka – ohjelmakoordinaattori, AV-arkki
Avreno Heikka on kuraattori, ohjelmoija ja kirjoittaja, joka on erityisen kiinnostunut taiteilijoiden liikkuvasta kuvasta, kokeellisista elokuvan tekotavoista ja kokeellisesta kirjoittamisesta. Hän on taiteen maisteri Aalto-yliopiston taiteen ja median laitokselta, ja työskentelee Suomalaisen mediataiteen keskus AV-arkin ohjelmakoordinaattorina.
Otto Kylmälä – esitystoiminnan suunnittelija, Kino Regina
Otto Kylmälä on kuraattori, kriitikko ja elokuvantekijä. Hän on Kino Reginan vastaava kuraattori ja toimi aiemmin Loud Silents -mykkäelokuvafestivaalin ja Oulun Musiikkivideofestivaalien toiminnanjohtajana. Hänen tuottamansa Salaviinanpolttajat (2017) oli parhaan lyhytelokuvan Jussi-palkinnon ehdokas. Vuosien varrella Kylmälä on ottanut osaa kansainvälisiin raateihin, kuratoinut näytöksiä kansainvälisille festivaaleille ja saanut Francis Ford Coppolan itkemään. Hän on luennoinut elokuvakuratoinnista ulkomailla ja on The International Federation of Film Archivesin (FIAF) ohjelmointikomedian jäsen.
Leena Närekangas – toiminnanjohtaja, ELKE
Leena Närekangas on työskennellyt audiovisuaalisen kulttuurin parissa lähes 30 vuoden ajan levittäjänä, festivaalijohtajana ja tuottajana. Viimeisen seitsemän vuoden ajan hän on toiminut suomalaisten elokuvantekijöiden perustaman Elävän kuvan keskus ELKE ry:n toiminnanjohtajana.
Yhdistyksen tavoite on kehittää ja rikastaa kotimaan elokuvakulttuuria. Sen ydinalueita ovat esityspalvelut sekä alueellisesti että omassa Cinema Orion -elokuvateatterissa, elokuvalevitys ja elokuvakasvatuksen hankkeet. ELKE:n levitys keskittyy pääasiassa kansainvälisten elokuvien teatterilevitykseen, jonka lisäksi katalogiin kuuluu valikoituja kotimaisen arthouse- ja indie-tuotantoja. Syksyllä 2026 ELKE julkaisee NOX:in, 64-minuuttisen Matti Harjun pitkän elokuvan, joka sai ensi-iltansa Rotterdamin elokuvafestivaalilla.
Danai Anagnostou – tuottaja ja perustaja, Kenno Filmi
Danai Anagnostou on elokuva- ja taiteilijoiden liikkuvan kuvan tuottaja sekä tohtorikoulutettava Aalto-yliopistossa. Vuonna 2019 hän oli perustamassa Kenno Filmiä, helsinkiläistä tuotantoyhtiötä, joka isännöi kansainvälisten elokuvantekijöiden, tutkijoiden ja taiteilijoiden hankkeita. Hänen tutkimuksensa sijoittuu tuotantotutkimuksen ja -historian risteyskohtaan, keskittyen feminististen elokuvakollektiivien historiaa sekä naisten yhteisöllistä työskentelytapaa. Tavoitteena on tunnistaa menetelmiä ja käytäntöjä epävirallisten ja keskeneräisten arkistojen rekonstruoimiseksi ja uudelleenaktivoimiseksi. Hän toteuttaa tätä tutkimusta Koneen Säätiön (2022–2026) ja Enrooth-säätiön (2026–2027) tuella. Hänelle on myönnetty Stavros Niarchos -säätiön Artist Fellowship -apuraha Artworksin kautta (2022–2023) sekä Audiovisual Women Fellowship -apuraha Erich Pommer -instituutin kautta (2023–2024), ja hänet on valittu Emerging Producers -ohjelmaan (2025). Hänen viimeisimmät elokuvansa on esitetty muun muassa Nordisk Panorama-, Rotterdamin kansainvälisillä elokuvajuhlilla, Seattlen kansainvälisillä elokuvajuhlilla, Sarajevon elokuvajuhlilla sekä ZINEBI-festivaalilla.
Ulla Simonen – johtaja, AVEK
Ulla Simonen on suomalainen audiovisuaalisen alan ammattilainen ja Audiovisuaalisen kulttuurin edistämiskeskuksen johtaja. Yli 30 vuoden kokemuksella alalta Simonen on työskennellyt elokuvatuottajana, mentorina ja päätöksentekijänä sekä DocPoint-dokumenttielokuvafestivaalin taiteellisena johtajana. Uransa aikana Simonen on ollut aktiivisesti mukana tukemassa elokuvantekijöiden työtä ja on syvästi sitoutunut nousevien elokuvantekijöiden tukemiseen sekä taiteellisen uudistumisen edistämiseen audiovisuaalisella alalla. Yhdistämällä laajan käytännön kokemuksensa strategiseen näkemykseen Simonen tuo laajan näkökulman elokuvarahoitukseen, levitykseen sekä elokuvan ja muiden taidemuotojen väliseen kehittyvään suhteeseen.
Hanna Maria Anttila – toiminnanjohtaja, AV-arkki
Hanna Maria Anttila (s. 1974, Savonlinna) on Helsingissä asuva taiteilija ja tuottaja. Hän on opiskellut Kuvataideakatemiassa sekä School of Visual Artsissa New Yorkissa. Anttilaa kiinnostaa se, miten yhteiskunnalliset muutokset tulevat näkyviksi arjessa ja sen yksityiskohdissa. Hänen töilleen on ominaista huolellinen sommittelu, muodon selkeys ja tarkka ilmaisun täsmällisyys. Taiteellisen työnsä ohella Hanna Maria Anttila Suomen mediataiteen levityskeskuksen AV-arkin toiminnanjohtajana.
Tuuli Penttinen-Lampisuo – kirjoittaja, tuottaja, Poike Productio
Tuuli Penttinen-Lampisuo on tuottaja ja kirjoittaja, joka työskentelee yhdessä suomalaisen taiteen huippunimien kanssa. Hänellä on syvät juuret luovassa ekosysteemissä, ja hän on tuottanut kymmeniä lyhytelokuvia, videoinstallaatioita, festivaaleja sekä tilaustöinä toteutettuja mediataideprojekteja. Tällä hetkellä hän johtaa Poike Productiota, joka keskittyy kestävään tuotantoon taiteellisten ja maantieteellisten rajojen yli.
